Les jeux de plateforme ont depuis longtemps cessé d'être un genre exclusivement axé sur la course, les sauts et la collecte de pièces. Aujourd'hui, il s'agit d'une catégorie immense où coexistent des métroidvanias exigeants, des plateformes action ultra-rapides, des aventures atmosphériques et des projets construits autour de mécaniques de jeu inhabituelles.
Dans certains jeux, l'essentiel est de calculer parfaitement son saut. Dans d'autres, il s'agit d'explorer un monde immense, de débloquer de nouvelles capacités et de retourner dans des endroits déjà connus. Et parfois, l'environnement lui-même devient un élément du casse-tête.
Nous avons rassemblé les meilleurs jeux de plateforme, qui démontrent chacun à leur manière à quel point ce genre peut être intéressant.
Hollow Knight: Silksong
Hollow Knight: Silksong est une aventure à grande échelle mettant l'accent sur l'exploration, les combats dynamiques et le jeu de plateforme, où chaque nouvel endroit peut cacher un danger ou un secret.
Au cœur de l'histoire se trouve Hornet, qui se retrouve dans le royaume mystérieux de Pharloom. Elle devra s'élever des profondeurs jusqu'au sommet de ce monde immense, en explorant des lieux variés et en affrontant de nombreux ennemis.
La principale caractéristique du jeu est la grande mobilité de l'héroïne. Hornet se déplace rapidement dans son environnement, s'accroche aux surfaces, franchit de grandes distances et utilise ses capacités acrobatiques pendant les combats. Ainsi, le jeu de plateforme fait constamment partie intégrante de l'expérience de jeu, et pas seulement un moyen d'atteindre le prochain lieu.
Dead Cells
Dead Cells combine jeu de plateforme, métroidvania et mécanique roguelite.
Chaque nouvelle partie vous force à vous adapter à la situation. Les lieux, les ennemis et l'équipement disponible changent constamment, donc les tactiques habituelles ne fonctionnent pas toujours.
Mais le plus grand plaisir vient du mouvement. Le personnage se déplace rapidement à travers les niveaux, saute par-dessus les obstacles, esquive les attaques et alterne instantanément entre armes et capacités.
Dead Cells montre parfaitement à quoi peut ressembler un jeu de plateforme action moderne si l'on mise sur la vitesse et des contrôles réactifs.
Little Nightmares III
Little Nightmares III poursuit la formule sombre de la série, où le jeu de plateforme, les énigmes et l'exploration sont étroitement imbriqués.
Les joueurs partent dans un nouveau voyage périlleux, où pratiquement chaque niveau cache des pièges, des créatures étranges et des obstacles inattendus. Il ne suffit pas de simplement avancer — il faut étudier attentivement l'environnement et trouver comment utiliser ses particularités.
L'interaction entre les personnages joue un rôle particulièrement important. De nombreuses situations nécessitent non seulement de bons réflexes, mais aussi une utilisation appropriée des capacités de chaque héros.
Blasphemous 2
Blasphemous 2 développe les idées de la première partie et rend le jeu de plateforme encore plus important.
Le héros principal obtient de nouvelles capacités et outils qui lui permettent d'interagir avec le monde environnant d'une manière totalement différente. Certaines zones ne deviennent accessibles qu'après l'obtention de possibilités spécifiques.
Le système de combat est également devenu plus flexible : les différents types d'armes proposent leur propre style de jeu.
En conséquence, Blasphemous 2 se présente comme un développement à part entière de la formule originale — toujours sombre, difficile et atmosphérique, mais plus varié en termes d'exploration.
Cuphead
Cuphead ressemble à un vieux dessin animé qui se serait soudainement transformé en un jeu extrêmement difficile.
Son style visuel unique dessiné à la main est l'une des principales raisons de la popularité du projet. Mais derrière de belles images se cache un jeu d'action très exigeant.
La plupart des défis sont centrés sur les combats contre des boss, où il faut mémoriser les attaques, réagir rapidement et être constamment en mouvement.
Cuphead prouve parfaitement qu'un jeu de plateforme n'a pas nécessairement besoin d'être une grande aventure. Parfois, quelques minutes de jeu parfait sur un seul niveau peuvent procurer bien plus d'émotions.
Rayman Legends
Rayman Legends est l'un des représentants les plus éclatants du jeu de plateforme classique.
Tout est construit autour de contrôles précis, de sauts, de pièges, de secrets et d'un mouvement constant vers l'avant. Les niveaux changent régulièrement de rythme et proposent de nouvelles mécaniques, donc le jeu n'a pratiquement pas le temps de devenir ennuyeux.
Le style visuel mérite une mention particulière. Les décors colorés, les personnages amusants et les nombreuses animations donnent à chaque niveau l'aspect d'un petit dessin animé.
C'est un excellent exemple de ce que doit être un jeu de plateforme dynamique sans complexité excessive.
Child of Light
Child of Light est une combinaison inhabituelle de RPG et de jeu de plateforme, réalisée dans le style d'un conte de fées dessiné.
L'héroïne principale, Aurora, se retrouve dans le monde magique de Lemuria, où elle devra explorer différents lieux, trouver des secrets et combattre des ennemis.
Les éléments de jeu de plateforme sont ici étroitement liés à l'exploration. Le personnage voyage entre différentes parties du monde, franchit des obstacles et obtient progressivement de nouvelles capacités qui ouvrent des endroits auparavant inaccessibles.
Le style visuel mérite une attention particulière. Le jeu ressemble à une illustration aquarellée vivante : châteaux, forêts, grottes et autres lieux créent une sensation de véritable voyage féerique.
Sonic Origins
Sonic Origins ramène plusieurs jeux classiques du célèbre hérisson bleu.
La principale caractéristique de Sonic est la vitesse. Si dans la plupart des jeux de plateforme, le joueur calcule prudemment chaque saut, ici on veut prendre de la vitesse et traverser le niveau presque sans s'arrêter.
Cependant, cette vitesse élevée nécessite également de bons réflexes. Une erreur à grande vitesse peut instantanément mettre fin à une partie parfaite.
Sonic Origins est un excellent moyen de voir à quoi ressemblait le jeu de plateforme à une époque où la simple formule "cours, saute et collecte des anneaux" pouvait devenir la base de toute une ère de jeu vidéo.
Crash Bandicoot 4: It's About Time
Crash Bandicoot 4: It's About Time ramène le jeu de plateforme en 3D classique, mais y ajoute des mécaniques modernes.
Le joueur doit parcourir des niveaux, sauter par-dessus des gouffres, éviter des pièges, détruire des caisses et constamment contrôler la position du personnage.
Les sections où le jeu exige de calculer parfaitement la distance et le temps deviennent particulièrement intéressantes. Crash peut sembler simple, mais certains niveaux rappellent rapidement à quel point un jeu de plateforme classique peut être impitoyable.
Pourtant, le jeu reste coloré, dynamique et rempli d'humour.
Bionic Bay
Bionic Bay se distingue des autres jeux par sa mécanique inhabituelle de déplacement et d'interaction avec le monde environnant.
Au lieu de simplement sauter sur des plateformes, le joueur utilise constamment les particularités du monde pour avancer. L'espace du niveau devient une partie du casse-tête.
Cela fait de chaque nouvelle section une petite expérience : que se passe-t-il si on utilise la capacité ici ? Peut-on changer la position de l'objet ? Comment atteindre un endroit qui semble d'abord inaccessible ?
Bionic Bay montre jusqu'où les jeux de plateforme modernes peuvent s'éloigner de la formule classique.
Rain World
Rain World est un jeu de plateforme très inhabituel, où le monde environnant existe pratiquement indépendamment du joueur.
Le héros principal se retrouve dans un vaste écosystème peuplé de diverses créatures. Certaines peuvent devenir des proies, d'autres, au contraire, une menace.
Le jeu n'explique pas toujours quoi faire ensuite. Le joueur doit étudier l'environnement par lui-même, mémoriser les itinéraires sûrs et comprendre le comportement des autres créatures.
Ainsi, Rain World semble moins être un jeu de plateforme traditionnel qu'un véritable voyage à travers un écosystème vivant et dangereux.
INSIDE
INSIDE développe les idées de LIMBO et met l'accent sur l'exploration, les énigmes et la narration par le biais de l'environnement.
Le jeu explique pratiquement rien de ce qui se passe de manière directe. L'histoire se dévoile à travers les détails du monde, le comportement des personnages et les événements que le joueur observe pendant la partie.
Le jeu de plateforme n'essaie pas ici de constamment défier les réflexes. Il devient plutôt une partie du voyage global.
L'atmosphère sombre, les énigmes inhabituelles et la sensation permanente d'inconnu font d'INSIDE l'un des représentants les plus mémorables du genre.
Tails of Iron
Tails of Iron combine jeu de plateforme, exploration et un système de combat assez brutal.
Le héros principal est un rat, qui devra traverser un monde sombre, affronter des ennemis dangereux et améliorer progressivement son équipement.
Le jeu met beaucoup l'accent sur les combats : il faut étudier les attaques des ennemis, esquiver correctement et choisir le moment pour contre-attaquer.
En conséquence, Tails of Iron propose une perspective légèrement différente sur le genre — le jeu de plateforme devient ici une partie d'une aventure sombre avec un accent sérieux mis sur les combats.
Les jeux de plateforme à essayer
Il n'y a pas de formule unique pour les jeux de plateforme. Hollow Knight et Blasphemous transforment le genre en d'immenses métroidvanias, Rayman et Sonic misent sur le mouvement classique, Cuphead teste les réflexes dans les combats, et INSIDE utilise le jeu de plateforme comme élément d'une aventure atmosphérique.
Et des jeux comme Bionic Bay et Rain World montrent carrément que les mécaniques habituelles peuvent être totalement repensées.
C'est pourquoi les jeux de plateforme restent l'un des genres les plus diversifiés : parfois, pour un excellent jeu, il suffit vraiment d'un personnage, de quelques plateformes — et d'une idée qui forcera le joueur à faire un saut de plus.